Burn-Out = tempo perso? + #9MuseMilano

Mi capita da un po' di anni a questa parte. Arriva la Primavera e io mi fermo.

Mi sento svuotata, smunta, arida, svogliata e mi dico:

• Ecco, è arrivata. La fine della creatività è arrivata.

Dico che è un periodo piuttosto lungo, mi sento out, senza idee. Burn Out totale, mentre tutto il resto del mondo scorre veloce a me sembra di perdere treni su treni. Ma poi mi chiedo:

• Ma sarà davvero tempo perso?

Non credo. Se ci penso alla fine in questo mese e mezzo di inattività:

ho amato, respirato, sono uscita, mi sono curata di più, ho stretto amicizie belle, ammodernato il mio guardaroba, allentato i ritmi, ho riso un sacco, ho letto, ho seguito donne fantastiche in rete, ho creato in sordina alcuni amuleti da portare addosso ed infine posso dire che ho ricaricato le batterie per tornare a creare quasi senza accorgermi di averlo fatto.

In queste ultime due settimane avrei dovuto iniziare a sistemare il mio sito a cominciare dal Portfolio, ma invece sono rimasta ferma a seguire il 9MuseMilano con il rimpianto di non essere li a godermelo dal vivo. A Novembre torna, ma so già che non potrò andare nemmeno stavolta, spero davvero che i biglietti siano disponibili on-line per seguire una diretta streaming, in tal caso, se dovesse accogliere la richiesta, "Santa Subito" la Veronica Benini.

E dopo una settimana di mie pippe sul fatto che "la creatività non torna più" e di "non riesco più a tenere in mano una matita se non il Kajal" ecco che seduta al tavolo della cucina mi esce una grafica tutta al femminile pensando alle ultime cose assorbite mentre seguivo LaSpora nel suo viaggio a Parigi

Da tutto questo ho imparato che i periodi di inattività non sono tempo perso, servono a rigenerarsi ed a RICOMINCIARSI, come dice proprio Veronica, che con il 9MuseMilano ha creato davvero l'evento e il movimento più figo della rete. Non voglio che questo post passi per piaggeria, chi mi conosce sa che è ben lungi da me il leccaCUlaggio, (se no chissà dove potrei essere adesso), ma è un post solo pieno di gratitudine. Grazie a chi le cose non solo le pensa e le sogna, ma anche le fa.

xoxo, Giusy aka J.deeBella at Soulful Crane - the Creative Nest in Italy.

Artista e Multipotenziale: Conosciamo Valeria di Rosa e Turchese

Valeria è stata la prima ad acquistare il mio ebook. Valeria è un'artista con la A maiuscola, e soprattutto ha sviluppato una Molteplicità Creativa che ha fatto si che la sua Arte Pittorica entrasse nel quotidiano e nella vita di tutti i giorni ed alla portata di tutti. Senza indugio te la presento in questa intervista, so che l'amerai anche tu.

Ciao Valeria, sono felice di averti qui. Noi ci conosciamo da qualche tempo ormai, e sai quanto ammiro il tuo lavoro.

1) Raccontami qualcosa di te, chi sei e cosa fai.

Sono pittrice e mi occupo di arte. Dalle immagini dei miei quadri faccio stampare dei tessuti con cui realizzo borse e accessori unici a tema floreale.

Tramite le stesse immagini ho realizzato una piccola linea di cartoleria e stampe artistiche.

Mi occupo anche di progetti creativi più ampi, soprattutto visivi, in cui metto a disposizione di altre realtà la mia esperienza pittorica (allestimenti shooting e set fotografici).

Spesso si è portati a pensare che l’arte sia un qualcosa di nicchia, di astratto e soprattutto fuori dalla propria portata nel quotidiano. Sono fermamente convinta che l’arte invece debba essere fruibile per tutti e godibile sotto svariati aspetti. Tramite Rosa e Turchese posso trasportarla nella vita di tutti i giorni e far sì che non sia solo un qualcosa da ammirare ma piuttosto da vivere e da indossare.

2) Il tuo approccio con l’arte e la creatività quando è cominciato? Ricordi la prima cosa che hai fatto, imparato e sperimentato in ambito creativo?

Il mio primo approccio è stato in assoluto la pittura. Per essere precisi la pittura ad olio su tela in stile molto classico. Tutto è cambiato quando ho scoperto i colori acrilici e la possibilità di mixare le varie tecniche e i materiali. Mi sono appassionata alla tecnica del mixed media americana avvicinandomi al collage e utilizzando materiali diversi come i pastelli e le matite e supporti differenti dalla tela come il legno per poi ritornare ai colori acrilici più arricchita.

3) se dovessi pensare alla tua Molteplicità Creativa, in quali campi vuoi sviluppare il tuo lavoro e perché?

Il trasferimento dalla tela al tessuto è stato ed è un passaggio fondamentale del mio lavoro. E' un procedimento lungo, non è detto che il quadro sia gradevole, almeno per me, una volta finito, ci devo tornare più volte prima di essere soddisfatta. In ogni caso rende l'accessorio unico e mi da la possibilità di dedicarmi anche alla mia altra grande passione, il cucito. In ogni caso vorrei incanalare le mie energie multipotenziali nell'ambito del textile design che unisce bene le due aree di cui mi occupo attualmente.

4) Tu sei stata una delle prime ad acquistare l’ebook Happy at Home (grazie!), come l’hai trovato? Pensi che ti abbia aiutata a capire come incanalare la tua molteplicità creativa?

Il tuo e-book mi ha aiutato a far pace con il mio caos apparente. A fare chiarezza sul perchè non riesco a dedicarmi solo ad una disciplina ma le devo unire a tutti i costi.

So molto bene che non è possibile fare tutto nel migliore dei modi contemporaneamente ma se seguo degli step e mi lascio guidare dal cuore e dall'istinto penso proprio di potercela fare. Ed è tanto di guadagnato. Diciamo che è un valore aggiunto da curare costantemente e di cui andare fiera. L'ho capito anche grazie a te e al tuo e-book.

5) Parlami della Valeria bambina, cosa ritrovi di essa nella Valeria di oggi?

Della Valeria bambina ritrovo la capacità di emozionarmi, di lasciarmi stupire dalle piccole e semplici cose sempre. Ritrovo la curiosità e l'estremo bisogno di circondarmi di colore.

6) Il tuo sogno più grande? (o i passi che pensi di fare di qui a 5 anni per realizzarlo?)

Il mio sogno più grande sarebbe quello di occuparmi di textile design unito all'arte pittorica. Ecco, l'ho detto! Non so se basteranno 5 anni per realizzarlo ma è chiaro e limpido nel mio cuore.

7) Di Marzulliana memoria, essendo io del ’73, ti chiedo di farti una domanda e dare la risposta.

Anche io sono del '73 e la domanda che mi nasce spontanea è:

Ma chi te l'ha fatto fare? Chi ti ha "imposto" di metterti in gioco in questo modo, di buttarti in questa impresa così ardua, di buttarti in qualcosa che un pochino ti sei inventata e che non sai dove ti porterà?

La risposta è che non ne posso fare assolutamente a meno!

Grazie per essere stata mia ospite, ed a presto.

Adorabile vero? Trovi Valeria sul suo sito ROSAETURCHESE e su Istangram @rosaeturchese 

Non c'è limite alla creatività

Essere creativi è un mestiere che da indubbiamente infinite gioie, ma a volte riserva anche qualche scoglio grosso da superare. Solo di recente ho imparato a non abbattermi di fronte agli ostacoli.

Mentre riordinavo il laboratorio mi sono capitati sottomano dei timbri che avevo acquistato lo scorso anno, immediatamente le rotelle del mio cervello hanno preso a girare ed in uno scoppio di entusiasmo e con le idee in fermento ho immaginato una nuova creazione.

Dopo un'intera giornata di progettazione, fissaggio del colore, taglio e cucito mi sono trovata entusiasta del risultato ottenuto. Felicissima del mio piccolo gioiellino appena creato vedevo già un'intera collezione da inserire nelle listings di Etsy per il periodo di Natale ed oltre.

Siccome a me piace fare le cose per bene e mi preme essere sempre Etically Correct ho scritto a The English Stamps Company, dai cui avevo acquistato i timbri, chiedendo il permesso di poter usare i loro meravigliosi soggetti sui miei prodotti, vedendo già partire una collaborazione Italo-Brit senza eguali. Non avevo fatto i conti invece con la loro Angel Policy alla quale un gentilissimo sales-clerk mi ha rimandato. I loro disegni non possono essere usati per commercializzare prodotti, nemmeno in piccole quantità fatte a mano. Ho risposto ringraziandoli e suggerendo loro di pensare in futuro di aprire uno spiraglio ai piccoli artigiani con contratti di licenza d'uso a pagamento o tramite fees.

Tutto questo per dire che avrei potuto abbattermi e demoralizzare, ma quando si dice a mali estremi, estremi rimedi si dice in parole povere di combattere le avversità e fare in modo di trovare nuova forza e nuove idee.

Non mi andava affatto di abbandonare l'idea di creare dei piccoli oggetti unici e carichi di magia, così ho rovistato nel mio lab (che assomiglia sempre più ad un antro di Diagon Alley), ed ho  recuperato i vecchi utensili di incisione acquistati nel lontano 2008, quando i timbri handmade andavano forte. Ho disegnato alcuni soggetti botanici e scelto quelli che mi parevano più adatti dal mio sketchbook, ed infine ho prodotto il mio timbro personalizzato. Sono davvero felice del risultato! Anche perchè in questo modo ho potuto unire alcune mie capacità per un prodotto davvero unico, dall'idea di design, al soggetto, al prodotto finale.

Questi meravigliosi porta aghi, sono interamente realizzati a mano ed ho usato tessuti nobili come il lino che è una meraviglia al tatto ed alla vista ed una tela di cotone grezza, oltre ad un panno lenci di buona fattura per contenere gli aghi, per l'interno ho usato una cotonina americana vintage, ed infine ho impreziosito il contenuto con passamaneria e piccoli ritagli di lino timbrati. Per cucire uso soltanto filo di cotone 100% di alta qualità, così come il resto dei materiali che uso, perchè l'occhio vuole la sua parte, ma anche l'attenzione al cliente ed ai materiali per me è una caratteristica imprescindibile nel mio lavoro. Non potrei mai usare materiale scadente, perchè è una cosa che da cliente stessa non tollero.

La cosa che amo di questi piccoli porta aghi è che mi ricordano il tempo passato a cucire i vestiti delle bambole con mia nonna e mia zia attorno al tavolo della cucina, ricordo che anche lei ne aveva uno simile, nel quale custodiva diversi aghi (da ricamo e da cucito, gli spilli per impuntare e qualche spilla da balia che prima o poi serviva sempre!).

Quindi, se anche per te il Soulful Crane Needlebook è una fonte di ricordi, o vuoi crearne di nuovi, oltre ad avere un posto dove tenere i tuoi aghi a portata di mano ma in sicurezza, passa nel mio Etsy. Questi due sono pronti da ordinare. Io sono davvero contenta di aver cucito quello che è rimasto mio e gli altri a venire. Fino alla prossima Buon week end!!

JdeeBella at Soulful Crane - the Creative Nest in Italy.

New Fabric trio coming up soon

Hello! The move is almost completed here, there are just some things to set up in the new home but we are getting to normal now. So, I've got the chance to sit in front of my Imac and put together a mini trio fabric collection. I've used two of my latest design that I really loved and since I would like to try some Italian on-demand fabric printer I made this happen.

Those two are my favorite ever! I really love the Happy chicks! They make me happy! and in Italian I made a little word pun to describe this fabric, that sounds like this:

"Cheerful colored hens who can hatch eggs with love and patience enormous"

The Woodland Critters instead was designed while  my child and I were spending a lazy afternoon to grandparents's house. They were sleeping and we were drawing together. I made this and then I forgot of it.

When I was looking at my sketchbook for some interesting draw to transform into textile design, it bounced up and I couldn't resist to turn it into a fabric.

And now I'm waiting for them to arrive. I'm also trilled about my new craft room and I can't wait to have the chance to work in it with the new fabric. In the meantime I'm playing with the other I've designed and have at hand.

Summer is here and it's hot. I have so many ideas that are flowing into my head, I'm trying to catch them all before they gone. I'm prepping a lot of new things for September. In the meantime I'll try to benefit the sun and maybe some sea time and hope you're also enjoying your summer!

Till next time, xoxo, Giusy

Little Polar Penguin a free applique pattern

On the last Sunday morning my son wake up crying and come to me really sad.

"What did happen?" I said embracing and comforting him.

" I dreamt a penguin. He was so cute. I dreamt about him twice, but this time he is gone away too soon". and my little one cryed loud again.

To help and comfort him I said I could help, and maybe I can draw a little polar penguin cushion for its room to keep always with him. He smiled at me and so... here the penguin is.

I used fabric from the Floralia collection for the body and the belly. The green fabric is from a heigh quarter I hand dyed ages ago. I will dig into my bits stash for the beek.

I really love how it is turned out.

Since in the last few years sewers from all around the World  celebrate the sewing  with the Me Made May,  I want to contribute to the "we made sewing-month" with the LittlePolar Penguine free pattern!

So even if the spring has begun, a Penguin is always a pleasure to welcome into our homes don't you think?

I'll be happy to see your finished Little Penguin, so if you made it please share your project on the Jdeebella Facebook page or on Instagram with the ashtag #littlepolarpenguin and #wemadesewingmonth and tag me @jdeebella

And feel free to invite your friends too! I can't wait to see a real great Penguin's march this May!